蔡明亮第5作，将严格的客观时间与孤独和隔膜牵系起来。每个镜头都是固定长镜，每个人也只有深埋在自己的内心中。三个人各有各的排解与对抗孤独的方式：小康母亲整日沉浸在幻想之中，试图与幽冥界的亡夫交流；小康则试图控制与侵占时钟这一客观时间的能指，砸（所谓防摔的）表、调表、偷钟、调钟，却无济于事；湘琪在异国独自地生活，只是生活。枕头自慰、妓女车震与同性亲密（段落平行剪辑）终究只是短暂的慰藉，或许，只有在梦中才能打破沉寂的宿命，一如慢慢漂流的行李箱和缓缓走向摩天轮的逝者。PS：继[河流]后，蔡明亮又一次在固定长镜中拍撒尿，而且一拍就是两场（怕黑的小康独自在卧室中用塑料袋或矿泉水瓶解决）。（9.0/10）

空间隔离，时间快慢，蔡明亮电影里少有的具象寂寞。

3.8到4，这是一部个人风格非常强烈的片子。我在看之前已经做足准备。还是被它闷到。有非常多的固定镜头，长达5到10秒。你甚至以为是卡顿。但会有背景声，或者是风吹过头发或衣角动了一下的时候，几乎没有大多台词对白是蔡导的个人化的特征。116分钟里。他只用了不到二十分钟讲叙一个故事。剩下大量的时间他在描述寂寞。那种空虚构成的寂寞围绕着每一个人。不管是在熟悉的家中，车里，还是陌生的异他乡的旅馆里，公墓里，不管是无人的天台，还是拥挤的大街上。不管是抱着亡夫的枕头在自慰，对着鱼缸里的鱼在喃喃自语，还是抱着调过时差的钟去看电影，和妓女在车里doi，还是和陌生的女人回家，试图亲热。蔡明亮构建了一个巨大的被生活的虚无推着走的画面。台湾家中狭小的阳台，巴黎公园摩天轮下渐远的背影。从一支烟开始。又从一支烟结束。

李康生，苗天，陆弈静，从《青少年哪吒》到《河流》，再到《你那边几点》，始终走不出同一间屋子。时间并没有错位，只是缄默让世人面目模糊。

因为这片子，爱上的《四百下》。这告诉我一个常识：要想爱上法国电影，须先爱上台湾电影。然后一起强烈地热爱台湾和法国电影。