#Dietrich-Poitiers# 映后导演提到了“影像考古学”这一概念，它深入“历史”及“人性”的探寻，就像以此刻与曾经建立起联系，且还原出真实。没有配乐，是一种纯粹的“影像”文化，一种完全区别于过去的叙事方式…

轻轻松松，不错

Ｂ＋/ 当电影来界定集中营照片“曾经存在”的本质时，它并不真的如其所言般仅仅是复原出什么，而总是仍能创造出一些什么。在照片与现实的叠印中，时空的对照并不通过宏观空间的对应达成：材质被放大到极致的空无之处，颤动的色彩颗粒向我们释放了时间的强度。在对摄像者拍照动作的复原中，镜头的运动同时完成的是一种对自身机械属性的肉身化。片名翻译为“步向蒙昧”很难算是妥帖的。因为影片所呈现的恰恰是摄影机作为“蒙昧”的机械如何以其自动的目光，在“持摄影机的人”无法控制的“盲视”环境中，捕捉到生命持存的姿态，并以这个弱势的、畏惧的、躲闪的姿态，完成《利益区域》结尾那深深的一瞥。

CINE3101 补标5/29。从现代评判纪录片的眼光来看的确就只是相片的陈列展示，和策划人对相片的对话与阐释，与到原拍摄地点还原拍摄角度和手法。这点倒是与传统纪录片采访式拍摄方法不同，但也没有新颖到引起强烈新奇感。打这个分数确实不公，即便我知道这些相片背后有多沉重的历史和摄影师背负了多么沉重勇敢的使命。开头的下雨天后土地总是会吐出白骨确实有点震撼。

以胶片为指引，重走这样一条道路，期间跨越时间与过去发生奇妙的共鸣。 观影过程中忍不住反复去猜测想象，到底是怎样的信念，支撑着当年的人拍下这一切并尝试送去外界。 于是突然感到一种神圣。