去晚了只看到了最后的舞蹈，旁边的同学说这是最好的一部分。每次看到异性恋之间的厚障壁以及往厚障壁上撞头的决心还是觉得震撼，也会有些感动。映后比诺什说dare to love就是要get through hell and paradise at the same time，我跟友发这句话，他说是不是queer love就可以只有paradise，我只想要paradise，我说我也是。

前半部对于观众可能过长，表演确是完美的

现代舞剧In-I的幕后记录+舞台实拍，极简场景但表现力爆炸。

#2025.9.23 资料馆 比诺什映后 即使身体才是舞蹈真正的语言形式，我仍然偏爱文本流泻的段落——经由《卡萨诺瓦》的影院体验（这显然亦成为有关电影内指性的存在），前座男人的后脑勺近乎成为某种承载欲望的刺点，从而展开寻觅追逐有关爱欲的书写，而樱桃这一符号亦非常有趣；但我始终无法忽视这一因“演员”与“舞者”相交错的企愿而达成的身体性碰撞，重复冗杂的排练中的反复推敲，最终得以呈现非常惊艳的爱情神话，很喜欢两位舞者以滑稽的无实物表演完成排泄-性爱的日常化细节。PS：虽然排练段落实在困顿

问题在于，比诺什如此精湛的方法派表演，真的能让我们在她表演的身体中看到她自己吗，并且，作为展示排练的上半部分，几乎没有让我们看到舞台之外的其他东西（比如真的很好奇他们坐上车后去了哪里，排练的间隙他们是如何生活的），所以直到后半段的舞台/扮演段落仿佛才是步入正轨，裹挟着情境，一种富有生命力的，优美的身体，但这里的力量，如果缺少了前段的铺垫、积累，是不是也会显得缺少变奏或者过于陈旧？